HalaycıBaşı
New member
İçinde her şey Gustavo Torner (Cuenca, 1925) Aşırı. Birincisi, yerine getir yüzyıl Önümüzdeki 13 Temmuz'da seksen çalışıyor. Sekiz yıl çok yaygın değildir. Bütün bunlar için alanlar eklenir … hangi Çok disiplinli ve multidisipliner sanatçıtoplam bir sanatçı. İspanyol sanatının temel figürü 50'li yılların kuşağında, dağ mühendisi olarak eğitildi. Otodidactresimler, heykeller, çizimler, fotoğraflar, kolajlar, grafik tasarım, döşeme ve halılar, mobilyalar, vitray, mozaikler, mozaikler, mozaikler yaptı. Sceografi ve figürinler Opera ve Zarzuela, mimarlık için oyunlar için … Ayrıca, MüzeFuarlarda, Müzelerde ve Sergilerde Pavyonların Tasarımı ve Montajı …
Prado'da, müzenin web sitesinde söylediği gibi, «1980'de Villanueva Binası'nın zemin katında on yedinci yüzyılın flamenko resmine ve bodrum katında kendilerini adanmış odaların montajı aldı. Dolphin Hazinesi. 1997'den itibaren ve 1999'a kadar, 1997 Müze Planı'nın kriterlerine göre tekrar mevcut olan neredeyse tüm Villanueva binasının yeni odalarının tasarımını ele aldı. Bir torner seçimden kaynaklanıyor Müze duvarlarının renkleri, Enterals Bazı setlere yerleştirilmiş: On beşinci ve on altıncı yüzyılın flamenko resmi, Venedik resmi, on yedinci yüzyılın İspanyol resmi ve aynı zamanda flamenko resmi vb. mimari tasarım 18. yüzyılın (Kuzey Tavan) Avrupa resmine yönelik Tavan Tesisi'nin yeni odalarından ve GoyaHapenler, Portreler ve Dini Resim Kartonları (Güney Tavan) ».
Sahip olmak kamu işleri İspanya'da dağıtıldı: içinde MadridBüyük bir sanatsal ve sosyokültürel iş geliştirdiği yerlerde, Juan March Vakfı Jardin, Plaza de Los Cubos ve Dış Hava Heykel Müzesi'nde parçalara sahip. Bütün bunların yeterli olmaması durumunda, güzel sanatlar akademisyenidir ve Cuenca'dan asılı evlerde soyut sanat müzesiile birlikte Fernando Zóbel Ve Gerardo Rueda. 1962'de, Torner ve Zóbel'in bilindiği Venedik Bienali İspanyol Pavyonu'ndaydı. Birkaç başarısız denemeden sonra, 1966'da İspanya'daki Birinci Çağdaş Sanat Müzesi açıldı. Sanatçılar tarafından kurulan, tasarlanan, yönetilen ve sürdürülen bir müze. Dedi Alfred Barr“Dünyanın En Güzel Müzesi” olan MoMA Direktörü.
Olgunluk aşaması (1977'den 2008'e kadar)
Üç eser Gustavo Torner. Yukarıda, 'Simulation XIV (Brumario)', 1989. Bu çizgilerde solda 'Oidipus (Stravinsky II'ye haraç)', 2008. Sağda, 'Altın ve Ash', 2004, 2004
Gustavo Torner. Vegap, Madrid, 2025
Olacak haraç (Cuenca şehrinin favori oğlu olarak seçildi), Konserler, belgeseller ve sergiler Memleketinde adını taşıyan alanda olduğu gibi yüzüncü yılda Torner'a adanmış, ancak Güzel Sanatlar Akademisi üyelerinden birine haraç ödemek istedi. 1992'de akademik seçildi ve bir yıl sonra 'Sanat adlı bir konuşma ile girdi. Teorilerinin ve tarihinin kurbanı '. Bunu bir araya getiren bir sergi ile yapıyor, 27 Temmuz'a kadar– On üç resim büyük 1977 ve 2008 arasındaolgunluk aşaması. Biri dışında, kabul ettikten sonra akademiyi bağışlayan 'Roma'da Quevedo' özel koleksiyonlar. Ve yarısından fazlası yayınlanmamış. Bu Salı, aile ve arkadaşlar açılışa gitti. Sanatçı değildi, ama onu görmek için bir gün geçirmeyi planlıyor.
Komiser Arturo Sagastibelza, açıklayıcı paneller istemedi, ancak halkın 70'lerin sonlarında geri döndüğü resimden hoşlanıyor. «Komiser, yeni resimleri, bir İkinci gençlikancak tükenmiş bir sanatçının alanı ve bilgeliği ile. Onlar eserler Büyük görsel ve güçlü etki fiziksel varlığıbüyük boyutları için, coşkusu ve renk çeşitliliği için, formatı için – çoğu zaman düzensiz – veya onun için kompozisyon karmaşıklığı». Onlarda kullan malzeme Altın ekmek, kül, kazein, lateks, feldspat, kum, alçı, elektrik kabloları olarak … Quevedo'ya olan haraçına ek olarak, San Juan de la Cruz, Unamuno, Stravinsky'ye de övgüde bulunuyor …
Bu, Sagastibelza devam ediyor, Torner'a çifte bir haraç, “Yansıtıcı ve Zihinsel” Sanatçı. Bir yandan, işine. Öte yandan, müzesi ve sergi anlayışının tanınması. 1975 ve 2002 yılları arasında Juan March Vakfı'nda yapılan çalışmalar. Dikkat edilemez ve sınıflandırılması zor. El Paso Grubunun dışavurumculuğundan uzakta, sanatın en lirik ve entelektüel yönüne bağlıdır. İlk eserleri 40'lardan. 50'de figüratif eserlerle başlar, ancak soyutlamaya gider. 60'larda, resmi daha karmaşık hale gelir (yapılar, montajlar) ve 70'lerde resme dönene kadar heykel, özellikle anıtsal olarak odaklanır. Komiser konuşmasını Torner'den birkaç kelime ile sonuçlandırdı: «Sanatın var olmadığını, var olan sanat eserleri olduğunu söylüyor. Teşekkürler, Gustavo, için Bir Yüzyıl Sanat».
Prado'da, müzenin web sitesinde söylediği gibi, «1980'de Villanueva Binası'nın zemin katında on yedinci yüzyılın flamenko resmine ve bodrum katında kendilerini adanmış odaların montajı aldı. Dolphin Hazinesi. 1997'den itibaren ve 1999'a kadar, 1997 Müze Planı'nın kriterlerine göre tekrar mevcut olan neredeyse tüm Villanueva binasının yeni odalarının tasarımını ele aldı. Bir torner seçimden kaynaklanıyor Müze duvarlarının renkleri, Enterals Bazı setlere yerleştirilmiş: On beşinci ve on altıncı yüzyılın flamenko resmi, Venedik resmi, on yedinci yüzyılın İspanyol resmi ve aynı zamanda flamenko resmi vb. mimari tasarım 18. yüzyılın (Kuzey Tavan) Avrupa resmine yönelik Tavan Tesisi'nin yeni odalarından ve GoyaHapenler, Portreler ve Dini Resim Kartonları (Güney Tavan) ».
Sahip olmak kamu işleri İspanya'da dağıtıldı: içinde MadridBüyük bir sanatsal ve sosyokültürel iş geliştirdiği yerlerde, Juan March Vakfı Jardin, Plaza de Los Cubos ve Dış Hava Heykel Müzesi'nde parçalara sahip. Bütün bunların yeterli olmaması durumunda, güzel sanatlar akademisyenidir ve Cuenca'dan asılı evlerde soyut sanat müzesiile birlikte Fernando Zóbel Ve Gerardo Rueda. 1962'de, Torner ve Zóbel'in bilindiği Venedik Bienali İspanyol Pavyonu'ndaydı. Birkaç başarısız denemeden sonra, 1966'da İspanya'daki Birinci Çağdaş Sanat Müzesi açıldı. Sanatçılar tarafından kurulan, tasarlanan, yönetilen ve sürdürülen bir müze. Dedi Alfred Barr“Dünyanın En Güzel Müzesi” olan MoMA Direktörü.
Olgunluk aşaması (1977'den 2008'e kadar)
Üç eser Gustavo Torner. Yukarıda, 'Simulation XIV (Brumario)', 1989. Bu çizgilerde solda 'Oidipus (Stravinsky II'ye haraç)', 2008. Sağda, 'Altın ve Ash', 2004, 2004
Gustavo Torner. Vegap, Madrid, 2025
Olacak haraç (Cuenca şehrinin favori oğlu olarak seçildi), Konserler, belgeseller ve sergiler Memleketinde adını taşıyan alanda olduğu gibi yüzüncü yılda Torner'a adanmış, ancak Güzel Sanatlar Akademisi üyelerinden birine haraç ödemek istedi. 1992'de akademik seçildi ve bir yıl sonra 'Sanat adlı bir konuşma ile girdi. Teorilerinin ve tarihinin kurbanı '. Bunu bir araya getiren bir sergi ile yapıyor, 27 Temmuz'a kadar– On üç resim büyük 1977 ve 2008 arasındaolgunluk aşaması. Biri dışında, kabul ettikten sonra akademiyi bağışlayan 'Roma'da Quevedo' özel koleksiyonlar. Ve yarısından fazlası yayınlanmamış. Bu Salı, aile ve arkadaşlar açılışa gitti. Sanatçı değildi, ama onu görmek için bir gün geçirmeyi planlıyor.
Komiser Arturo Sagastibelza, açıklayıcı paneller istemedi, ancak halkın 70'lerin sonlarında geri döndüğü resimden hoşlanıyor. «Komiser, yeni resimleri, bir İkinci gençlikancak tükenmiş bir sanatçının alanı ve bilgeliği ile. Onlar eserler Büyük görsel ve güçlü etki fiziksel varlığıbüyük boyutları için, coşkusu ve renk çeşitliliği için, formatı için – çoğu zaman düzensiz – veya onun için kompozisyon karmaşıklığı». Onlarda kullan malzeme Altın ekmek, kül, kazein, lateks, feldspat, kum, alçı, elektrik kabloları olarak … Quevedo'ya olan haraçına ek olarak, San Juan de la Cruz, Unamuno, Stravinsky'ye de övgüde bulunuyor …
Bu, Sagastibelza devam ediyor, Torner'a çifte bir haraç, “Yansıtıcı ve Zihinsel” Sanatçı. Bir yandan, işine. Öte yandan, müzesi ve sergi anlayışının tanınması. 1975 ve 2002 yılları arasında Juan March Vakfı'nda yapılan çalışmalar. Dikkat edilemez ve sınıflandırılması zor. El Paso Grubunun dışavurumculuğundan uzakta, sanatın en lirik ve entelektüel yönüne bağlıdır. İlk eserleri 40'lardan. 50'de figüratif eserlerle başlar, ancak soyutlamaya gider. 60'larda, resmi daha karmaşık hale gelir (yapılar, montajlar) ve 70'lerde resme dönene kadar heykel, özellikle anıtsal olarak odaklanır. Komiser konuşmasını Torner'den birkaç kelime ile sonuçlandırdı: «Sanatın var olmadığını, var olan sanat eserleri olduğunu söylüyor. Teşekkürler, Gustavo, için Bir Yüzyıl Sanat».